中国绘画艺术,国画笔墨技法运用,常见笔锋的正确用法

在国画笔墨技法的传承过程中,经过无数先贤绘画者不断的探索与专研,日渐成熟和完善,形成了一整套复杂而有序的体系。作为初学者,我们应该通过临摹国画了解和掌握传统的笔墨表达,通过自身领悟及实践运用所习得的技法艺术。

在学习的过程中,我们会不断进行总结,当然,老师们也会在恰到好处的时候进行指教。本文今天略谈一下在国画笔墨技法练习中,常见笔锋的正确用法。

所谓“笔锋的用法”是指在国画绘画过程中运用毛笔笔锋不同部位、使转、顺逆方向的各种运动。用法不同所产生的效果也是迥然不同的,即使你使用其他方式描绘的一模一样,其韵味也是大相径庭。

锋的正确用法:

1.中锋又称正锋

执笔较端正,笔锋平铺纸上,保持在线条的中间,画出的线条圆浑、匀整、厚重、含蓄而具有弹性,这是书画中最重要的笔法。

常用中锋勾花卉轮廓、叶脉、勾禽鸟的眼、嘴、腿、爪等结构严谨、劲健、丰实的形象。

2.侧锋

执笔略倾斜,笔锋在线条一侧运行。

所画线条变化丰富,显得生活活泼,在写意画中具有重要作用,适于表现大型禽鸟的尾羽、点花瓣、叶子和石头等。

3.顺锋

就笔锋运动的方向而言,笔杆倾斜与行笔的方向一致。运笔时指腕放松,既有按又有拖的动作。

顺锋的线条光润、流畅,适于画竹竿、柳条、荷梗、虾须等。

4.逆锋又称戳笔

笔锋在前,笔杆在后,笔杆倾斜方向与运行方向相反,逆向前进。由于笔锋受阻较大,时聚时散,产生一种苍老、粗糙的效果,常用于画石头、枝干、粗藤等。

5.裹锋

将笔锋裹束在一起,分两种方式:一种是捻动笔杆裹锋,一种是腕转笔裹锋。

裹锋是运行中的瞬间状态,所画的线线有缠捻的感觉,使墨色浓淡也交替变化,适于画藤蔓等。

6.散锋又称破笔

将笔锋破散开作画,散锋线条松散、轻飘、零碎,适合表现羽毛、芦花、细草、破碎的叶子等。

7.滚锋

笔锋翻滚运行,笔锋平卧,笔身几乎平躺,笔杆带动笔锋向一个方向滚动,使笔头的披毫与纸面接触,充分利用笔头上的墨色。

滚锋常用于画花瓣、石头纹理、粗树干等。

笔的正确用法:

1.掠笔

笔身倾斜,笔锋轻触纸面,渐按至笔腹,然后侧锋迅速挑起,这些动作要连贯,速度较快,一掠而过。

多用于处理较虚或飘动的形象,如画被风吹拂的树叶,小块剥落的石纹等。

2.揉笔

笔腹着纸,向笔根处用力,力量可大可小,或顺时针,或逆时针,以笔端为圆心,旋转运行。

这种笔法能产生柔和、润光的效果,多表现圆的形象,如葡萄、荔枝、枇杷果、圆形叶子、小鸡、花瓣等。

3.战笔又称颤笔

笔锋或正或仿,以笔锋至笔腹之间触纸,自然颤动运行,使便条忽实忽虚,或连或断,形成苍老毛涩的效果。

一般表现硬质粗糙、厚重干枯的形象。如枯木、坚硬的石头。利用小笔锋颤动,画草本花,也能出现一种特殊的效果。

4.点笔

用笔锋触纸,笔杆垂直下按,或者略为倾斜一些,力量一般不很大,触纸后立即抬起。

用新笔点成尖点、用秃笔点成圆点。常用于点苔点、禽鸟身上的斑点等。

5.厾笔

用笔锋、笔腹同时触纸,着力于笔腹,按的力量比较大一些。

厾笔是大点,可尖可圆,有时也和揉笔结合使用,常用这种笔法点大苔点、点叶子、花瓣和禽鸟羽毛。

6.皴笔

笔杆略倾斜,笔锋、笔腹触纸,以线或面的各种笔法的组合,称之为皴。

写意花鸟画不像山水画有那么多具体皴法,皴笔大体可分为:拖笔线皴、竖画横皴、侧锋面皴、掠笔面皴、横笔点皴、散笔线皴等。

一般用来表现树干、石头的阴阳、凹凸、纹理,以突出物象的立体感、重量感和质感。

7.擦笔

笔杆倾斜,侧锋枯笔平躺于纸上,指腕放松,腕子轻轻摆,触纸轻轻摩擦,向笔身两侧运动,力量比较均匀,在纸上不留明显的笔痕。

擦笔常与皴笔结合使用,以加强中间色调、立体感、粗糙感、模糊感,是皴法的辅助用笔。

8.顿笔

笔身用力下按,根据需要按到不同的部位,下按轻者称为驻笔。

顿笔使线条加粗成节状,或通过顿笔改变运行方向。

这种笔法适用于画竹节、藤节、鹤、鹭鸶的骨节、树疤等。

由于时间紧凑,就介绍以上七锋八笔正确使用方法。希望能够帮助绘画爱好者正确用笔、使笔。

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